Члены жюри
  • Малкус
    Александр Маркович
    Доцент Московской Государственной Консерватории им. П.И. Чайковского, лауреат Международных конкурсов
    Гастролировал во многих странах: Чехии, Словакии, Болгарии, Швеции, Австрии, Италии, Франции, Германии, Великобритании, Японии.
    Партнерами А. Малкуса были известные музыканты: дирижеры Н. Рахлин, А, Дмитриев, скрипачка Т. Гринденко, виолончелисты М. Чайковская, И. Гаврыш, исполнительница армянских песнопений, певица и поэт М.Мош. Важное место в исполнительской деятельности Александра Малкуса занимает сотрудничество с выдающимся композитором современности Р.К. Щедриным. Пианист неоднократно участвовал в авторских вечерах композитора в Москве и Париже, исполняя грандиозный цикл "Полифоническая тетрадь" и пьесы.
    Фирма "Мелодия" выпустила три грампластинки А. Малкуса с произведениями Р. Щедрина и А. Станчинского. В США выпущен компакт-диск с произведениями Р. Щедрина. В Великобритании выпущен диск с записью концерта в дуэте с Т. Гринденко (скрипка), в Болгарии — диск в дуэте с болгарским скрипачом П. Миневым, в Италии — совместный диск с вокалисткой Марленой Мош, посвященный 150-летию со дня рождения Комитаса. Фирма «Moscow Conservatory records» выпустила сольный компакт-диск А.Малкуса.
    Александр Малкус активно занимается педагогической деятельностью. 1979-1986 гг. — ассистент профессора В. А. Натансона, 1991-1993 гг. — ассистент профессора В. К. Мержанова в Московской Государственной консерватории им. П.И. Чайковского.
    В настоящее время А. Малкус является доцентом кафедры специального фортепиано Московской консерватории под руководством профессора М.С.Воскресенского.
    Творческая деятельность А.Малкуса отмечена правительственной наградой — Благодарностью Министра культуры Российской Федерации.

  • Масычев
    Сергей Васильевич
    Пианист, педагог, общественный деятель, член жюри международных конкурсов.
    Окончил Мерзляковское училище под руководством Хорошиной В.М. и Московскую консерваторию в классе Станислава Нейгауза.

    В настоящее время преподает специальное фортепиано, фортепианный ансамбль, историю фортепианного искусства в колледже при МГИМ им. А.Г. Шнитке.
    160 его учеников – лауреаты Международных конкурсов.

    Сергей Васильевич Масычев читает лекции и проводит мастер-классы во многих городах России. Председатель и член жюри Международных, Всероссийских и городских конкурсов.

    Концертирует в Берлине, Граце, Москве, Ленинграде, Севастополе, Симферополе, Кисловодске, Братске, Норильске, Нижнем-Тагиле, Ереване.

    Участник фортепианного дуэта с дочерью Марией Масычевой – победительницей конкурса им. М. Лонг – Ж. Тибо в Париже. Сотрудничает с камерным оркестром «Cantus firmus».


  • Новикова
    Лилиана Анатольевна
    Скрипачка, педагог, член жюри международных и всероссийских конкурсов, лауреат международных конкурсов, общественный деятель, член Российского творческого Союза работников культуры, Военно-научного общества при Центральном Доме Российской Армии.
    Лилиана Новикова – скрипач, педагог. Родилась в г. Ворошиловград (сейчас г. Луганск, ЛНР). В 1988 году окончила ДМШ № 2 и поступила на обучение в ХССМШИ г. Харькова. В 1996 году окончила Харьковский Институт Искусств и была приглашена преподавать на кафедру струнно-смычковых инструментов. Параллельно была помощником концертмейстера МСО (молодежного симфонического оркестра) при ХАТОБ. С 2018 года работает успешно в Москве. Преподает обучение игре на скрипке в ДШИ № 14 г. Москвы. Руководит ансамблем скрипачей «Надежда». Постоянно ездит в ЛНР с творческим обменом и поддержкой ДМШ № 1 и ДМШ № 2 г. Луганска. Является участником многочисленных городских, окружных фестивалей и концертов. Виртуозно владеет инструментом и обладает прекрасным разнообразным звучанием (последователь школы П.С. Столярского г. Одесса) Ученики занимают первые места в Международных и Всероссийских конкурсах.
  • Юдина
    Анна Геннадьевна
    Гобоистка, педагог, лауреат Международных конкурсов, Член жюри Международных и Всероссийских конкурсов. Почетный работник общего образования Российской Федерации.
    За многолетнюю работу преподавателем по классу гобоя воспитала множество лауреатов Международных и Всероссийских конкурсов. Ее ученики принимают активное участие в концертной жизни г. Москвы, а также в других городах России. Многие выпускники Юдиной А.Г. продолжают обучение в средних специальных учебных заведениях, выбрав искусство концертного исполнителя, а также артиста симфонического оркестра как продолжение своей творческой жизни.

    В настоящее время Анна Геннадьевна Юдина – заведующая отделом Духовых и ударных инструментов и педагог по классу гобоя ГБПОУ г. Москвы "КМТИ им. Г.П. Вишневской", СП "ДШИ № 14".
  • Ковалев
    Михаил Викторович
    Пианист, композитор, Член Российского Музыкального Союза, Союза Композиторов Евразии, Заместитель Председателя Московского отделения Российского Творческого Союза Работников Культуры, Международного Союза Музыкальных Деятелей, Российского Союза Авторов-Исполнителей, Международного Союза Композиторов XXI век, Российской общенациональной секции Международного общества музыкального образования при ЮНЕСКО, Лауреат Международных конкурсов, Руководитель фортепианной секции РТСРК
    Его игру отличает благородство, красивый, насыщенный звук с богатой тембральной окраской. Он легко преодолевает технические трудности, которые становятся незаметными для слушателей во время его выступлений. Исполнения пианиста всегда горячо воспринимаются публикой. Михаил Ковалев родился в семье музыкантов. Окончил Московскую государственную консерваторию им. П. И. Чайковского под руководством Народного артиста СССР профессора Виктора Мержанова.
    В обширном концертном репертуаре пианиста произведения Баха, Клементи, Моцарта, Гайдна, Бетховена, Шуберта, Шумана, Шопена, Листа, Рахманинова, Балакирева, Ляпунова, Прокофьева, Скрябина, Дебюсси, Равеля, Бабаджаняна, Шнитке, Печи.
    Концертировал в городах России, Болгарии, США, Италии. Регулярно принимает участие в концертах памяти своего учителя Виктора Мержанова. Летом 2018 года в Малом зале Московской консерватории состоялась премьера Сюиты для фортепиано, посвященной В.К. Мержанову, в исполнении автора Михаила Ковалева. В рамках празднования 150-летия Московской консерватории впервые в России в исполнении Михаила Ковалева прозвучала Соната №6 „Spectralia“ албанского композитора Александра Печи.
  • Рыба
    Михаил Михайлович
    Известный российский пианист, Солист Московской филармонии, Лауреат Международных конкурсов.

    Лауреат Международных конкурсов пианист Михаил Рыба родился в семье музыканта. Его отец – знаменитый бас, солист Московской филармонии Михаил Павлович Рыба (1923–1983) – оказал влияние на творческое становление пианиста.
    Михаил Рыба-младший в юности часто аккомпанировал отцу в концертах, исполняя музыку от канцон и мадригалов Чимарозы и Скарлатти, арий Генделя и Баха, сочинений романтиков Шуберта и Шумана до негритянских спиричуэлс. Широта музыкальных жанров, стилей, эпох, блестящее вокальное искусство певца – все это явилось великолепной основой профессионального становления молодого пианиста. Уже в те годы он не только аккомпанировал отцу, но и выступал в его концертах как солист, исполняя фортепианные сочинения мировой и русской классики.
    Михаил Рыба окончил Московскую консерваторию и аспирантуру по классу профессора Виктора Мержанова, стажировался в Тринити-колледже в Лондоне. В годы обучения в консерватории параллельно занимался в органном классе у С. Бодюл.
    «Его игру отличает тонкая музыкальность, глубокая содержательность, высокий профессионализм», – так характеризовал своего ученика Виктор Мержанов. Эти слова были подтверждены выступлениями молодого пианиста на международных конкурсах в Португалии (Порто – серебряная медаль), Италии (Рим – III премия), Корее (Пхеньян – Золотой кубок).
    С 1992 года Михаил Рыба стал выступать как солист в концертах Московской филармонии.

    Сегодня артист продолжает вести активную концертную деятельность. Его выступления проходили во всех залах Московской консерватории и в Московском международном Доме музыки, Концертном зале имени
    П. И. Чайковского и Камерном зале Московской филармонии, Георгиевском зале Московского Кремля и ГЦКЗ «Россия»; творческие контакты связывали его с такими дирижерами, как В. Дударова, В. Понькин, В. Полянский,
    Л. Корчмар, В. Рылов, Д. Орлов, М. Аннамамедов, К. Орбелян, И. Штегман, В. Семкин, М. Клауза (Польша), Д. Брайнпорт (США), Те Йонг Пак (Южная Корея). Пианист выступал в сопровождении таких оркестров, как Государственный академический симфонический оркестр России имени Е. Ф. Светланова, Государственная академическая симфоническая капелла России, Президентский оркестр РФ, Симфонический оркестр Москвы «Русская филармония», Московский государственный академический симфонический оркестр, Ярославский академический губернаторский симфонический оркестр, Губернаторский симфонический оркестр Кузбасса, Липецкий симфонический оркестр и другие коллективы.
    В репертуаре М. Рыбы – концерты Баха, Моцарта, Вебера, Шопена, Равеля, Чайковского, Скрябина, Рахманинова, Метнера. На протяжении концертных сезонов 2001–2002 годов Михаил Рыба исполнил в Большом зале консерватории цикл всех фортепианных концертов Бетховена, снискав благодарные отклики слушателей и прессы. Наряду с классикой, он исполнял фортепианные концерты Т. Хренникова и Е. Светланова. На партитуре своего Второго концерта в 1996 году Тихон Хренников написал: «Выдающемуся пианисту, изумительному музыканту – дорогому Мише Рыба с восхищением». Михаил Рыба много выступает с сольными монографическими программами, посвященными творчеству В. А. Моцарта, И. С. Баха, Ф. Шопена, С. Рахманинова.
    В декабре 2008 года состоялся сольный концерт пианиста в Камерном зале Московской филармонии, в котором он исполнил программу из сочинений русских композиторов. В этот вечер было впервые исполнено произведение профессора Российской академии музыки имени Гнесиных А. Муравлёва «Ручей у старого замка» (соч. 37), которое автор посвятил пианисту.
    Тесные творческие контакты связывают М. Рыбу с almamater. В сентябре 2009 года он принял участие в юбилейном фестивале В. Мержанова в Большом зале Московской консерватории, где исполнил ре-минорный
    концерт И. С. Баха. В ноябре 2010 года, рамках концерта к 120-летию со дня рождения С. Фейнберга, проходившего в Рахманиновском зале Московской консерватории, музыкант исполнил Хоральные прелюдии И. С. Баха в обработке С. Фейнберга. Пианиста приглашает участвовать в своих абонементных программах известный музыковед Жанна Дозорцева.
  • Паоло
    Амедео Флорио
    Известный итальянский дирижер, скрипач, пианист и композитор. Председатель жюри Международных конкурсов.
    В возрасте 6 лет начал заниматься музыкой, обучаясь игре на скрипке под руководством маэстро Серджио Маури, и в то же время начал учиться игре на фортепиано. Изучал композицию и инструментовку у маэстро Бруно Беттинелли. Но истинное призвание - дирижирование. Продолжил обучение оркестровому дирижированию у маэстро Эмилио Сувини (преподаватель консерваторий Бергамо и Милана), а затем прошёл курс специализации у маэстро Фабрицио Д’ Орси, затем получил степень магистра с Лондонским симфоническим оркестром (1984) и впоследствии учился у маэстро Карло Мария Джулини (углубленное изучение итальянской оперы).

    По сегодняшний день дирижировал различными оркестрами, такими как камерный оркестр Тираны, в Италии (Тоди - Перуджа), «Миланская камерная музыка», исполняя страницы из периодов начиная из барокко заканчивая классическим. В последствии был приглашён руководить юношеским симфоническим оркестром «Юпитер», а впоследствии оркестром «Шуман», сотрудничающим с Radio24 и оркестром Дж. Кантелли. В это же время Фальки (профессор музыковедения факультета литературы Пьяченцы) и знаменитый баритон Джуппе Таддеи пригласили Маэстро Паоло Амедео Флорио возглавить экзаменационную комиссию на международном конкурсе молодых оперных певцов «Таддеи» в Неаполе, конкурс завершался заключительным концертом арий из самых известных итальянских опер от Россини,Беллини, Доницетти заканчивая Верди. В следующем году был приглашён основать Миланский камерный оркестр «Оденсе» на должность постоянного дирижера и художественного руководителя. Благодаря вкладу молодых музыкантов из самых успешных итальянских оркестров, таких как оркестр Верди, дневной мюзикл, классический Милан, венецианские солисты, оркестр Кантелли, углубляя камерную и симфоническую литературу от классического периода до раннего романтизма, не забывая углубление исполнительской и филологической практики по отношению к музыкально-эстетическим канонам действовавшим в разные эпохи. С тем же оркестром был приглашён фондом «Бартоломео Коллеони» на торжественный вечер «Приз Агапе», проходивший в замке Сан-Гауденцио в городе Павия, где был награждён памятной доской и особым упоминанием с различными художниками (например: всемирно известным художником и скульптором М. Оттавиани, с которым сотрудничал, когда мастер Оттавиани рисует одновременно с исполнением оркестра под моим руководством), журналистами RAI и Mediaset. Затем всё событие транслируется на Rai3.
    
    В настоящее время Маэстро Паоло Амедео Флорио поддерживает контакты с различными оркестрами в Европе, такими как Симфонический оркестр Дании, London Mozart Players, в Италии оркестр Г. Кантелли и Румыния с Ясским камерным оркестром Яссы.
  • Бутушин
    Сергей Иванович
    Заслуженный артист Российской Федерации.
    Академик Международной Академии информатизации при Организации Объединённых Наций.
    Лауреат Всероссийских и Международных конкурсов.

    Мульти инструменталист. Окончил Московский государственный университет культуры и искусств с присвоением квалификации «Концертный исполнитель, артист оркестра, артист ансамбля, преподаватель по специальности инструментальное исполнительство» Преподаватель высшей категории с большим опытом работы со студентами в Московском государственном институте культуры на кафедре сольного народного пения по предмету «Освоение народных инструментов» и в детской школе искусств в качестве преподавателя по классу свирель, флейта, кларнет, саксофон, гитара.
    Экс-солист Государственного академического оркестра солистов «Русские узоры» (1973-1981гг.работы в оркестре солистом исполнителем на старинных народных духовых инструментах и на домре малой)
    Экс-солист национального академического оркестра народных инструментов России имени Н.П. Осипова (1981-2001гг.работы в оркестре солистом инструменталистом)
    Экс-солист Государственного академического ансамбля песни и пляски внутренних войск МВД, ныне Академический ансамбль песни и пляски войск национальной гвардии Российской Федерации (годы работы солистом инструменталистом ансамбля 2001-2011)
    Выдающийся профессиональный исполнитель на старинных народных духовых инструментах: жалейка, свирель, брёлка, кулиса, владимирский рожок, береста, волынка, окарина.
    Одновременно с концертной деятельностью, Сергей Иванович занимается изготовлением и ремонтом всех названных ранее старинных народных духовых инструментов. Инструменты, изготовленные мастером Бутушиным С.И. звучат в различных музыкальных коллективах в России и за рубежом.
    Сергеем Ивановичем выпущен диск, на котором собраны лучшие записи за всё время большой творческой деятельности. Инструментальная русская народная музыка в исполнении на старинных народных духовых инструментах записана с лучшими коллективами России такими как Национальный академический оркестр народных инструментов России им. Н.П. Осипова, Государственный академический оркестр солистов «Русские узоры», Государственный концертный русский народный оркестр «Виртуозы Кубани».

  • Бутушина
    Любовь Николаевна
    Заслуженный работник культуры России
    Экс - артистка Национального академического оркестра народных инструментов России им. Н.П. Осипова (1981-2009гг работы в оркестре артисткой высшей категории в группе малые домры, участник ансамбля унисон малых домр).
    Действительный член общественной организации Международной академии информатизации при Организации Объединённых Наций.

    Окончила Музыкально-педагогический институт имени Гнесиных (ныне РАМ им. Гнесиных) с присвоенной квалификацией «Концертный исполнитель, артист ансамбля, оркестра, преподаватель по специальности домра». Прошла проф. подготовку по классу балалайка, гитара.
    Преподаватель высшей категории с большим стажем работы со студентами Московского государственного института культуры кафедры оркестрового дирижирования по предмету «Специальный инструмент домра и класс ансамбля народных инструментов» и в детской школе искусств по классу домры, балалайки, гитары.

  • Гущина
    Елена Вадимовна
    Заслуженная артистка России.
    Исполнительница ведущих оперных партий в Моск. Камерном Муз. Театре им. Б. Покровского, в Венской камерной опере, в театре Геликон — опера.
    Окончила ГИТИС им. Луначарского (актёр муз. Театра), курс выдающегося оперного режиссёра Б. А. Покровского, вокальный класс Нар. Арт. СССР, профессора Т. Янко. 11 лет прослужила в МКМТ им. Покровского, год работала в Венской камерной опере, 19 лет прослужила в Геликон — опера.
  • Габриелян
    Марлена Арменовна /Марлена Мош/

    Певица, поэт.
    Член Союза Писателей России,
    Союза Литераторов России,
    Московского Музыкального Общества Москвы.
    Собиратель и исполнитель древних армянских мелодий, в ее репертуаре также русские песни советского периода, ряд классических произведений.
    Занесена как проводник древней армянской культуры во «Всемирное издание» в 2010г.и 2012г. и в «Национальные диаспоры Москвы» (2010г).
    Диск Марлены «Песнопения Древней Армении» внесен во Всемирный каталог Чикагского университета. В Италии издан диск песен Комитаса в исполнении Марлены Мош (к 150-летию)
    Поэзия М. Мош многогранна. Это и гражданственность и патриотизм, лирика и философия.
    Сольные концерты в разных странах: Китае, Дании, Израиле, США, Франции, Великобритании, Египте, Болгарии, Эстонии, многих городах России.
    Настолько гибок её голос, что Марлена поет не только мелодию песни, но нередко и аккомпанемент а капелла.
    Народный Артист СССР, профессор Виктор Карпович Мержанов написал отзыв о ее творчестве: « …её голос льется естественно, как горный ручей … она поёт с удивительной чистотой и проникновенностью. Марлена Мош поет образно, создавая зримые картины. Слушая гениальную песню «Крунк» («Журавль»), я воочию представил себе ностальгическое содержание и трагизм этой песни. Мош нашла свой уникальный стиль исполнения, сохранив при этом истинно армянскую интонацию».

  • Севостьянов
    Данил Анатольевич
    Композитор, пианист, член экспертного совета среди музыкальных школ Москвы по направлению "Композиция",
    заведующий направлением "Композиция» Восточного округа Москвы, лауреат международных и всероссийских конкурсов, член жюри международных конкурсов.
    Родился 12 апреля 1991 года в городе Ашхабаде Туркменской ССР. С 2006 по 2010 гг. обучался в Краснодарском музыкальном колледже по специальности фортепиано в классе профессора Межлумовой Нелли Леоновны. С 2010 по 2012 гг. обучался в Краснодарском Государственном университете Культуры и Искусств на кафедре специального фортепиано в классе проф. Межлумовой Нелли Леоновны и на кафедре композиции в классе проф. Проститова Олега Леонидовича. С 2012 г. Обучался в Московской Государственной консерватории имени П.И. Чайковского на кафедре композиции в классе профессора Каспарова Юрия Сергеевича. Дважды стипендиат фонда имени А.К. Глазунова, стипендиат Российского фонда Культуры, (2010-2011 гг. ), дважды стипендиат союза композиторов (2016 г., 2017 г.), участник международного фестиваля современной фортепианной музыки «Pianidrom» (г. Тирана, Албания, 2015г., 2017 г..), приглашенный концертмейстер международного конкурса саксофонистов им. Адольфа Сакса (Бельгия, 2014 г.), участник II всероссийских семинаров студии новой музыки (г. Москва, 2015 г.), участник VI международной академии молодых композиторов в г. Чайковский (2016 г.), участник I международной академии молодых композиторов ReMusic в г. Санкт-Петербург (2019 г.), Лауреат V международного конкурса камерных ансамблей «Краснодарская камерата» (г. Краснодар), южно-российского конкурса исполнителей на фортепиано (г. Ростов-на-дону), международного конкурса композиторов и исполнителей “Musical art”(г. Москва, 2014 г.), обладатель специального приза конкурса пианистов «Великие учителя, Виктор Мержанов» (Болгария, 2014 г.), лауреат конкурса Concerto virtuoso в номинации «Камерный ансамбль» (г. Москва, 2018 г.), лауреат международного конкурса композиторов «Молодая классика» г. Вологда, (2016 г.), победитель VIII конкурса композиторов радио «Орфей» (г. Москва, 2016 г), лауреат конкурса композиторов имени Эдисона Денисова (г. Томск, 2016 г.), один из победителей конкурса композиторов оркестровой музыки в рамках VI фестиваля современной музыки «Другое пространство», лауреат всероссийского конкурса композиторов оркестровой музыки «Партитура», Москва, 2020, 2022 гг., лауреат II всероссийского конкурса медиакомпозиторов «Звуковая среда современности» Москва, 2023 г.. Дипломант правительственного конкурса «Московские мастера» в номинации «Лучший концертмейстер Москвы», Москва, 2024 г., финалист правительственного конкурса «Московские мастера» в номинации «Лучший преподаватель в сфере культуры и искусства Москвы», Москва, 2024 г..
    В качестве пианиста, композитора и аранжировщика сотрудничал с оркестром радио «Орфей», Московским государственным академическим симфоническим оркестром п/у П. Когана, оркестром министерства обороны, Ростовским академическим симфоническим оркестром, Ярославским академическим симфоническим оркестром, камерным оркестром «Musica viva», камерным оркестром «Времена года», оркестром русских народных инструментов «Садко», камерным хором Московской консерватории, ансамблем солистов «Студия новой музыки», ансамблем Shepherd trio.
  • Ковалева
    Лариса Ивановна
    Руководитель вокальной секции Российского Творческого Союза Работников Культуры, Член Российского Союза Авторов-Исполнителей, РТСРК, Лауреат Международных и Всероссийских конкурсов, Солистка Москонцерта.
    Певица, обладающая редким голосом - "контральто", композитор, автор литературных произведений, преподаватель, автор собственной методики преподавания академического пения, лауреат международных и всероссийских конкурсов, член Российского союза авторов-исполнителей, солистка Москонцерта.
    За более чем 20-ти летний период профессиональной деятельности в МКФО "Москонцерт" выступила с сольными концертами в престижных залах РСФСР и бывшего Советского союза. Певица обладает обширным репертуаром, охватывающим произведения композиторов от эпохи барокко и до наших современников. Незабываемое впечатление на слушателей произвело ее исполнение "Песни и Частушек Варвары" Родиона Щедрина из оперы "Не только любовь" на Международном фестивале в Болгарии в 2014 году, посвященном памяти великого музыканта XX-го столетия, Народного артиста СССР, профессора Виктора Карповича Мержанова.
    За годы концертной деятельности Лариса Ковалева подготовила десятки сольных программ. Вот только некоторые их них: "Ты откуда русская зародилась музыка", "Пророки и Апостолы свидетельствуют", "От сердца к сердцу", "Песнь царя Соломона", "Москва, Москва! Люблю тебя как сын.", "Композиторы разговаривают с детьми". Ее репертуар охватывает старинную музыку 17 - 18 вв. Италии, Франции, Германии, России – арии, романсы из произведений Моцарта, Верди, Россини, Мендельсона, Вагнера, Листа, Масканьи, Сен-Санса. Среди произведений русских композиторов обширно представлены Рахманинов, Чайковский, Мусоргский, Глинка, Варламов, Верстовский, Булахов, Козловский, Дубянский, Гречанинов, Гурилев, Римский-Корсаков, Даргомыжский, Стравинский, Шнитке, Пахмутова, Свиридов, Шапорин, Шостакович, Щедрин.
  • Кузнецов
    Илья Михайлович
    Российский музыкант, пианист, композитор, общественный деятель в сфере культуры и искусства, член жюри международных и всероссийских конкурсов. Кавалер ордена "Почётный артист России", Член Союза композиторов XXI век, Союза деятелей музыки, кино и телевидения.
    Российский музыкант, пианист, композитор, обладатель общественных званий "Кавалер ордена" Почётный артист России",
    "Заслуженный деятель искусств России", общественный деятель в сфере культуры и искусства. Лауреат международных конкурсов (в номинациях «фортепиано», «композиция»), выпускник московской государственной консерватории им. Чайковского. Выступает с концертами в Москве, московской области, а также в других городах России. Отличительной чертой выступлений является мультиформат (в одном концерте проявляет себя в разных качествах: солиста, ансамблиста, концертмейстера и композитора).
    Неоднократный член жюри на всероссийских и международных музыкальных конкурсах.
    Является членом профессиональных союзов, таких, как :
    "Российский творческий союз работников культуры",
    "Союз композиторов Евразии",
    "Союз композиторов 21 век",
    "Российский союз авторов-исполнителей",
    "Союз деятелей музыки, кино и телевидения".
    "Союз деятелей культуры и искусства".
    Имеет награды (медали) от общественных организаций "За заслуги в культуре и искусстве"
    Родился: 18 декабря 1986 года.

  • Горшков
    Илья Евгеньевич
    Лауреат Всероссийских и Международных конкурсов.
    Солист — Исполнитель (Валторна) симфонических и духовых оркестров.
    Окончил Российскую Академию им. Гнесиных (класс профессора В. С. Шиш), Лауреат первых премий Международных и Всероссийских конкурсов, Обладатель специальной премии за исполнение В. А. Моцарта. Имеет в исполнительском репертуаре все основные валторновые произведения, исполняемые выдающимися мастерами мирового уровня. Прослужил в симфонических и духовых оркестрах более 15 лет. Многократно гастролировал в Европе, Азии и странах СНГ.
  • Ваулина
    Мария Александровна
    Член Всероссийского хорового общества, Федерации педагогов вокального искусства, член жюри Международных конкурсов, лауреат Международных и Всероссийских конкурсов.
    Дирижёр-хормейстер, преподаватель хора и сольного пения в ДШИ №8 г. Краснодара с 2011 года.
    Художественный руководитель профессиональной вокальной группы Sunshine с 2013-2020гг.
    Художественный руководитель вокального любительского коллектива MoVe to M при Кубанском государственном медицинском университете